Picturi

Descrierea tabloului de Sandro Botticelli „Madonna și carte”

Descrierea tabloului de Sandro Botticelli „Madonna și carte”


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

„Madonna cu cartea” este una dintre cele mai cunoscute creații ale lui Sandro Botticelli, un contemporan al lui Leonardo da Vinci și Rafael Santi, care a rămas la același nivel cu ei timp de secole.

De-a lungul carierei sale, Botticelli a creat diferite imagini cu Madonnas. La picturi au participat oameni și îngeri, un fundal diferit și o atmosferă generală. Tabloul „Madona și Cartea” este eliminat din total.

Cărțile din secolul al XV-lea erau destul de scumpe. Puțini își puteau permite manuscrisul și chiar mai puțini îl puteau citi. Maria, pe imagine, citește o carte și, potrivit unei singure versiuni (și conform unuia dintre numele mai puțin cunoscute ale imaginii), îl învață pe cititor să citească pruncul Hristos. Reamintim că tabloul a fost pictat într-o epocă în care capacitatea de a citi era considerată fie un semn al sfințeniei, fie al vrăjitoriei.

Oamenii de știință au descoperit că cartea se numește „Cartea oră a Mariei”. În acest fel, artistul vorbește despre autoritatea bisericii și despre învățăturile ei.

Există și alte simboluri tradiționale în portret. Coroana de spini și mai multe unghii în mâinile bebelușului simbolizează suferința iminentă. Cireșele așezate lângă clepsidră vorbesc despre un paradis promis, la care poate ajunge doar credincioșii.

Imaginile pe care artistul le-a creat în anii 1480 sunt vizibil mai complexe decât tablourile anterioare. Aici apar emoții neobișnuite - tristețe, nesiguranță. Bebelușul din aceste tablouri este deja înfățișat cu unghii și o coroană de spini, simboluri ale Patimii și sacrificiului care vine.

Fața Madonei este idealul frumuseții artistului. Caracteristici grațioase și clare, piele corectă, întreaga figură respiră inocență și puritate.

Poza copilului este atât încredere, cât și instabilitate. El stă pe jumătate așezat pe poala mamei sale și pare să nu fie confortabil. Se întoarse și se uită la Mary. Dar este plină de gânduri triste.

Botticelli din această perioadă este un artist destul de matur, cu studenți.





Curtea de pictură din Paris


Priveste filmarea: Menarini Pills of Art: Sandro Botticelli, Venere русский язык (Octombrie 2022).